Welke Film Te Zien?
 

Slecht acteerwerk dat deze films op de een of andere manier beter maakte

Door David Opie/2 februari 2018 11:49 uur EDT/Bijgewerkt: 21 april 2020 18:42 EDT

Legendarische acteur James Dean beroemd gezegd zodra de voldoening van acteren 'komt in het doen, niet in de resultaten'. Hoewel dit advies bedoeld was om artiesten eraan te herinneren dat het ambacht zelf belangrijker is dan hoe het publiek het werk waarneemt, is het duidelijk dat sommige acteurs dit citaat op de slechtst mogelijke manier ter harte namen en het feit negeren dat hun uitvoeringen gewoon slecht waren.



In zeldzame gevallen kunnen deze vreselijke uitvoeringen zelfs een film verbeteren, waardoor de middelmatigheid die wordt getoond verandert in iets dat zo erg is dat het de cirkel ronddraait en bijna goed wordt op een trashachtige manier. Ga met ons mee als we kijken naar de vreselijke rollen die hun films op de een of andere manier beter hebben gemaakt, Oscars worden verdoemd!



The Room - Je scheurt me uit elkaar, Wiseau!

Ieders favoriete bloemenwinkelklant typeert het soort slecht acteren waar mensen meer van genieten dan wie dan ook. Na schrijven, regisseren en de hoofdrol spelen De Kamer (2003), een film die vaak wordt beschreven als de Citizen Kane van slechte films werd Tommy Wiseau een industriële legende op manieren die zelfs hij niet kon voorspellen.

Vijftien jaar nadat Wisea zijn debuut op groot scherm maakte, is het bizarre accent en de overdreven levering van de acteur veranderd De Kamer in een cultklassieker, die nog steeds wordt geciteerd door midnight-filmfans over de hele wereld. In de handen van iemand anders, regels als 'Hallo, hondje' en 'Hoe dan ook, hoe is je seksleven?' zou gewoon slecht zijn, maar Wiseau's verbijsterende prestaties verheffen deze woorden op de een of andere manier tot een bizar hilarische curiosa die voor altijd een plaats zal behouden in de eregalerij van Hollywood.

Het is tenslotte niet elke dag dat James Franco een hele film maakt rond jouw vreselijke acteerwerk, en dat is precies wat hij deed toen hij zijn film baseerde The Disaster Artist (2017) over het maken van De Kamer, oppakken van een gouden Globe onderweg voor zijn problemen.



Showgirls - Het zuigt niet

Ondanks de protesten van de hoofdpersoon, integendeel, Showgirls (1995) zoog en het zoog hard, maar dit was altijd de bedoeling. Volgens regisseur Paul Verhoeven heeft acteur Elizabeth Berkley opzettelijk haar trashiness tot ongekende uitersten geduwd, juist omdat hij haar dat had opgedragen. Tijdens een interview met Rolling Stone verdedigde Verhoeven de Gered door de bel alumni, die uitlegden dat, of het nu goed was of niet, 'ik degene was die haar vroeg alles te overdrijven - elke beweging - omdat dat het stijlelement was waarvan ik dacht dat het zou werken voor de film.'

Terwijl critici vernielden dit verhaal van een trashy stripper bij het uitkomen, heeft het publiek sindsdien geleerd de belachelijke dialoog en het campy-optreden van Showgirls, die een bijzonder speciale plaats in hun hart innemen voor het personage van Nomi Malone. Van haar gekke pogingen tot erotisch dansen tot dat seksscène in het zwembad, Berkley's optreden is uitgegroeid tot een van de grootste grootheden in de cultcinema. Het is gewoon jammer dat haar pogingen om mensen aan te zetten uiteindelijk de regisseurs uitschakelden - tot het punt waar ze acteercarrière belandde erger dan Nomi in die poel en sloeg rond zonder schaamte of waardigheid.

Battlefield Earth - Face / Palm

Na zijn terugkeer in de schijnwerpers na zijn iconische rol in Pulp Fiction (1994), John Travolta besloot om zijn nieuw gevonden glorie te gebruiken en miljoenen van zijn eigen dollars om een ​​sci-fi epos te produceren dat een box office bom van epische proporties. Gebaseerd op een roman van L. Ron. Hubbard, de oprichter van Scientology,Battlefield Earth (2000) werd een lachertje onder critici en behaalde een rating van slechts 3% Rotte tomaten. Hoewel de kritiek vrij breed was en alles veroordeelde, van de verwarde richting tot de belachelijke plotgaten, werd er speciale aandacht besteed aan de rol van Travolta in de film.



De oude scientoloog speelde een lid van een buitenaards ras in Battlefield Earth wie droeg dreadlocks en neuspluggen - want waarom niet? Behalve met een denkbeeldige snor te moeten ronddraaien, was Travolta's pantomime-optreden bijna Shakespeare in gravitas, waardoor het publiek een hilarisch uitstel kreeg van de eentonigheid van de film zelf die de acteur een Golden Raspberry Award voor zijn inspanningen.

Ondanks zijn nu legendarische kritische verscheuring, houdt Travolta dat nog steeds vol Battlefield Earth is 'een mooie film', legt uit The Daily Beast dat hij geen enkele spijt heeft van zijn betrokkenheid. Sterker nog, Travolta zou nu nog steeds in de film schitteren als hij het helemaal opnieuw moest doen, waarbij hij de media de schuld gaf van zijn negatieve imago.

Batman en Robin - The Ice Man Cometh

In een misplaatste poging om de goedkope magie van de jaren '60 te heroveren Batman Tv-show, regisseur Joel Schumacher en schrijver Akiva Goldsman zetten het superheldengenre decennia terug met hun tweede samenwerking met in de hoofdrol de Dark Knight. Van zijn opzichtige productiewaarden tot die onvergetelijke vleermuis-tepels, Batman & Robin (1997) heeft regelmatig bijgevulde lijsten met de samenstelling van de slechtste films sinds de release in 1997, scoorde slechts 10% op Rotte tomaten.



Zowel Schumacher als ster George Clooney hebben zich sindsdien verontschuldigd voor hun rol bij het tot leven brengen van de film en betreuren hoe Batman en Robin bracht tijdelijk een einde aan de franchise voordat deze acht jaar later opnieuw werd opgestart. Iedereen die de film heeft gezien, weet echter dat er geen verontschuldiging nodig is. Zeker, Batman en Robin was zo verschrikkelijk dat het Warner Bros. dwong om plannen voor te annuleren Batman Unchained, een vervolg dat ook Harley Quinn zou hebben gespeeld. Aan de positieve kant, Batman en Robin bracht ons ook het campy-genot dat Arnold Schwarzenegger is in de rol van Mr. Freeze.

Voorheen vooral bekend om serieuze actierollen zoals Terminator(1984) en Roofdier (1987), Schwarzenegger begon op bizarre wijze komische rollen te verkennen in de jaren '90, die allemaal culmineerden in zijn puntastische vertolking van Mr. Freeze. De ijskoude slechterik vond het geweldig om elke lijn in een grap te veranderen, en achteraf is het moeilijk om iemand anders voor te stellen dan Arnie onsterfelijke woordspelingen zoals 'Cool party' en 'Let's kick some ice!'



Lelies - Bennifer

Voor een film die bijna volledig afhing van de vonken tussen de twee hoofdrolspelers, is het fascinerend hoe het echte koppel Ben Affleck en Jennifer Lopez er niet in slaagden iets op te halen dat op afstand lijkt op chemie in de film Gigli (2003). De film van Martin Brest slaagde er op de een of andere manier in om het tegenovergestelde te bereiken, waardoor critici en het publiek werden afgestoten tot het punt waarop Gigli werd een van de grootste box office bommen in de geschiedenis een brutowinst van slechts 7,2 miljoen dollar met een budget van 75,6 miljoen dollar.

De media grepen onmiddellijk het falen van het paar en dat gold ook voor de Razzies, die de film een ​​totaal van zes toekenden Golden Raspberry Awards, waaronder Worst Actor en Worst Screen Couple. Hoewel het moeilijk is om te beslissen wiens talent niet het meest schitterde Gigli, Ben Affleck presteert op de best mogelijke manier bijzonder slecht.

Of je het nu leuk vond Gigli of elk frame veracht, het is moeilijk te ontkennen dat de scène die het meest verdient om voort te leven in schandaal, is wanneer Affleck de woorden uitspreekt: 'Ik ben de f *** in' originele, rechttoe rechtaan, pimp-mack, f *** in hustler, originele gangster's gangster! ' Wie anders dan Affleck zou zo'n pijnlijk onhandige lijn met een recht gezicht kunnen afleveren? Het is een balspel, maar niet op de manier waarop Affleck had gehoopt.

Masters Of The Universe - Loved For Eternia

Geïnspireerd door een geliefde tekenfilm uit de jaren 80, ontwikkeld via Mattel en hun speelgoedlijn, Masters Of The Universe (1987) neemt overal een speciale plaats in in de harten van volwassen kinderen.

Slechte beoordelingen en flauwbox office winstmaakte een einde aan de hoop op een vervolg, en heeft zelfs bijgedragen aan de aanstaande sluiting van Cannon Films, maar het lijkt erop dat de meeste mensen het punt hebben gemist. Natuurlijk, de voortdurende oorlog van He-Man tegen Skeletor is onhandig en gewoon slecht gemaakt, maar Masters Of The Universe verdient ook te worden gevierd als een kamp klassieker op zichzelf. Dat komt grotendeels door de prestaties van Dolph Lundgren in de hoofdrol.

Met een zwaard en weinig anders doordrenkte Lundgren He-Man met een malle charme die resoneerde met een hele generatie kinderen die dolblij waren om hun held eindelijk op het grote scherm te zien. Met behulp van elke maat die de mens bekend is, is het duidelijk dat de prestatie van Lundgren nooit als 'goed' zal worden beschouwd in een objectieve interpretatie van het woord, maar zijn weergave van het personage op het scherm werd nog steeds liefdevol herinnerd om een ​​aanstaande reboot te helpen starten die David S. Goyer is momenteel in gesprek om te regisseren.

The Wicker Man - The Wicker Meme

Zoals Robin Hardy's originele kijk op The Wicker Man (1973), de remake van Neil Labute draait om de zoektocht naar een vermist meisje op een afgelegen eiland. In tegenstelling tot de eerste Rieten man, de nieuwe versie met in de hoofdrol Nicolas Cage laat de horror weg ten gunste van een onbedoeld hilarische komedie, die honderden schadenfreude-beladen beoordelingen van critici en talloze meer memes van het internet in het algemeen.

Puur gezien als een remake van de horrorklassieker, de 2006-versie van The Wicker Man verdient alleen minachting en spot. De originele film blijft immers een masterclass in spanning en paranoia, en deze nieuwe imitatie houdt gewoon niet stand. Als je echter bereid bent om alle noties van horror opzij te zetten en de bizarre uitvoering van Cage te omarmen voor wat het is, dan is de nieuwe Rieten man is misschien wel een van de beste komedies ooit gemaakt.

Het is moeilijk te zeggen of Cage de rol speelde om te lachen of oprecht was in de rol, maar hoe dan ook, zijn (over) optreden hier is echt een wonder om te aanschouwen. Met een dierlijke intensiteit schiet Cage over het scherm, schreeuwt over bijen en slaat vrouwen terwijl ze een berenkostuum draagt. Er is niets anders dat er zo uitziet, en als de film is box office mislukking is er iets aan de hand, dan zal er waarschijnlijk nooit zoiets meer zijn.

Judge Dredd - The Expendable

Het is nogal ironisch dat een film over een futuristische agent die als rechter, jury en beul optreedt, voor velen een schuldig genoegen is geworden (zie wat we daar deden?), Maar dat is precies wat er gebeurde jaren na Sylvester Stallone's aanpassing van Rechter Dredd (1995) werd voor het eerst uitgebracht. De film werd oorspronkelijk beschouwd als een box office flop in eigen land, en een Rotte tomatende kijkersscore van slechts 30% bevestigt dat deze stripboekaanpassing uit de jaren '90 destijds niet in de smaak viel bij het publiek. Echter, interesse in het onroerend goed heeft daarvoor gezorgd Rechter Dredd zal nooit helemaal worden vergeten.

Een bijzonder knelpunt voor fans van de strip was het feit dat Stallone de helm afzette en het gezicht van Dredd in de film onthulde. Dit is iets dat het personage nooit in het bronmateriaal zou hebben gedaan, maar aan de andere kant, als hij dit niet had gedaan, dan hadden we nooit het geschenk van Stallone's hilarisch rigide gezichtsuitdrukkingen ontvangen.

Aan het einde van Rechter Dredd, de absurditeit piekt tijdens een argument gedeeld tussen Dredd en zijn tegenhanger Rico, escalerend tot het punt waarop beiden vergeten hoe ze basiswoorden in het Engels uitspreken. Het gebrabbel dat beide acteurs tegen elkaar schreeuwen is sindsdien geworden online vereeuwigd dankzij een eindeloze stroom van GIF's en parodieën die ervoor zorgen Rechter Dredd zal overal in de harten van cinefielen een speciale plaats innemen, ook al wordt een latere aanpassing eenvoudigweg genoemd Dredd (2012) heeft veel beter kunnen vastleggen waar het personage eigenlijk om draait.

The Happening - A Wooden Threat

Op de markt gebracht als M. Night Shyamalan's eerste uitstapje naar R-rated gebied, De gebeurtenis (2008) strompelde in plaats daarvan naar veel meer cartoonachtig gebied, wat een collectieve blikvanger opriep critici overal die worstelde om het lachen te onderdrukken tijdens de vermeende horror-scènes van de film. Enigszins succes in termen van box office inkomsten, De gebeurtenis wordt nog steeds herinnerd als een van Shyamalan's slechtste films, waardoor de oorsprong van de B-film van het script wordt versterkt tot iets dat veel lachwekkender is dan ooit was bedoeld.

Veel van de onbedoelde komedie die te zien is, kan worden toegeschreven aan de houten dialoog en het verrassend slechte acteerwerk. Mark Wahlberg is met name op sommige punten zo houten dat het moeilijk wordt om hem te onderscheiden van de dodelijke bomen die proberen het leven op aarde te beëindigen. Keer op keer klinkt Wahlbergs raar oprechte bezorging onwaar en verandert de film in een bizarre parodie op wat Shyamalan waarschijnlijk probeerde te bereiken.

Gek genoeg gaf Wahlberg dat een paar jaar later zelf toe De gebeurtenis was een hele slechte film, dat uit te leggen hij kwam oorspronkelijk bij het project om de typecasting te doorbreken die zijn carrière begon te plagen. 'Je kunt het me niet kwalijk nemen dat ik wilde proberen een wetenschapsleraar te spelen, weet je? Ik speelde geen agent of oplichter. ' Hoewel het indrukwekkend is om te horen dat Wahlberg openstaat om nieuwe dingen uit te proberen, is het veilig om te zeggen dat de meesten liever zien dat de wereld bezwijkt voor de dreiging van dodelijke planten dan dat hij hem opnieuw een wetenschapsleraar probeert te spelen, ook al was het hilarisch om te zien de eerste keer.

Spice World - Wannabe-acteurs

In dezelfde traditie als The Beatles ' Een welverdiende nachtrust (1964) en de cultfilm van The Monkees Hoofd (1968) brachten The Spice Girls in 1997 hun eigen unieke merk van meisjeskracht naar de bioscopen, waarbij ze profiteerden van zowel hun recordbrekende succes als de korte fascinatie van de wereld voor 'Cool Britannia'. Voorspelbaar, Spice World kapot gegaan box office records, en, nog beter, de critici verafschuwde het voor het grootste gedeelte. Maar zelfs de meest geharde journalist moet toegeven dat de film iets aanstekelijks leuks heeft.

Natuurlijk is er geen echt complot om over te praten en, ja, geen van de meisjes haalde ooit de krantenkoppen voor hun acteervermogen, maar dankzij het sprankelende charisma van Mel B, Mel C, Emma, ​​Geri en Victoria, Spice World blijft het leven van fans over twee decennia opfleuren. Om de 20e verjaardag van de film te vieren, hebben de Britse bioscopen de film opnieuw uitgebracht veel bijval, wat suggereert dat de Fab Five nog steeds hun retro charme behouden.

Sinds Spice World werd voor het eerst uitgebracht, de meisjes zijn hun eigen weg gegaan en meer dan eens herenigd, maar dat maakt allemaal niet uit tijdens het kijken naar de film. Spice World is een heldere en luchtige tijdcapsule uit een unieke periode in de Britse geschiedenis, een die niet zou werken zonder de onbezonnen positiviteit van de meisjes zelf, die elk de dwaze attributen van de plot verheffen tot iets onmiskenbaar gek, maar uiteindelijk boeiend.

Trol 2 - 'Ze eten haar op!'

Af en toe komt er een film langs die de kansen tart en op elke denkbare manier faalt. Meer dan enige andere film op deze lijst, Trol 2 is die film. Van de totaal onwaarschijnlijke plot tot het feit dat er zelfs geen enkele trol in de film voorkomt, Trol 2 (1990) is een catastrofe in elke zin van het woord en herdefinieert wat het woord 'slecht' werkelijk betekent.

Het verhaal zelf volgt een familie die probeert te voorkomen dat vegetarische goblins ze in planten veranderen, maar dat maakt niet echt uit. Wat er toe doet, zijn de gruwelijke optredens die te zien waren, waardoor de film een ​​cultstatus kreeg die leidde tot talloze vertoningen op middernachtfilmfestivals en een documentaire Beste slechtste film (2009), waarin de vele problemen op de set werden beschreven.

Hoewel het moeilijk is om de slechtste prestatie vast te stellen Trol 2, degene die in de loop der jaren de meeste bekendheid heeft gekregen, komt met dank aan Darren Ewing, wiens karakter met afschuw reageert bij het zien van een vrouw die wordt verslonden door de goblins. Clips en memes die het moment weergeven waarop hij schreeuwt 'Ze eten haar op!' werd een virale sensatie jaren later, een nieuwe generatie aanmoedigend om de film te zoeken, ondanks een Rotte tomaten score van slechts 6%.