Welke Film Te Zien?
 

De meest teleurstellende kostuums van superheldenfilms

Door David Opie/13 maart 2018 13:44 EDT

Van de mannen die in één keer hoge gebouwen kunnen overslaan tot de vrouwen die als goden worden aanbeden, superheldenfilms en de mensen die erin schitteren, vertegenwoordigen het meest escapisme. Ondanks de vele magie, buitenaardse wezens en goden, zijn deze stripboekaanpassingen nog steeds manieren aan het vinden om geaard te blijven, zodat het publiek zich kan verhouden tot de personages op het scherm.



Het is duidelijk dat genuanceerde scripting en sterk acteren beide de sleutel zijn tot het succes van superheldenfilms, maar als de beelden ook niet realistisch aanvoelen, duurt het niet lang voordat het publiek zich losmaakt van de gebeurtenissen die zich op film afspelen. Tegenwoordig zijn de speciale effecten die worden getoond meestal bedreven in het tot leven brengen van onze favoriete helden, maar een ding waar veel films nog steeds mee worstelen, zijn de kostuums.



Of de kostuumontwerpers nu kiezen voor spandex, leer of zelfs iets natuurlijkers, het is niet altijd gemakkelijk om trouw te blijven aan het bronmateriaal zonder dat onze helden er belachelijk uitzien. In het echte leven zouden de meeste van deze stripboekoutfits er vreemd uitzien zonder op de een of andere manier te worden gewijzigd en helaas krijgen de films het niet altijd goed. Ga met ons mee terwijl we de meest teleurstellende kostuums van filmsuperhelden bekijken die een aantal van onze favoriete stripfiguren hebben vernietigd.

The Thing (Michael Chiklis)

Hoewel de Fantastic Four een van Marvel's meest gevierde teams in de strips is, was hun reis naar het witte doek vaak minder dan kosmisch. De recente poging van Josh Trank om de franchise opnieuw op te starten was waarschijnlijk de meest misleid tot nu toe, worstelen om duisternis in het materiaal te injecteren terwijl ze de leuke, zorgeloze geest van het bronmateriaal verliezen. De eerste die op grote schaal werd uitgebracht Fantastische vier film ging niet veel beter, scoorde gewoon 27% op Rotten Tomatoes, maar het getoonde optreden was in ieder geval niet zo waardeloos.

In feite was Michael Chiklis eigenlijk behoorlijk indrukwekkend in de rol van Ben Grimm, en herinnerde hij het publiek er precies aan waarom iedereen verliefd werd op de acteur tijdens zijn tijd op Het schild. Helaas ging veel van zijn optreden verloren na de transformatie toen hij eenmaal in The Thing veranderde, een rotsachtig monster dat eruitzag alsof het was gemaakt van een oranje plastic spons. Het was lovenswaardig voor het team achter ons Fantastische vier om te proberen Grimm tot leven te brengen met make-up en praktische effecten, vooral omdat CGI het op dat moment niet veel beter zou hebben gedaan. Uiteindelijk viel deze teleurstellende versie van The Thing echter nog steeds niet binnen de perken en was allesbehalve fantastisch.



Waaghals (Ben Affleck)

Afgezien van de weergave van de radarzintuigen van Matt Murdock, werkte weinig anders in de eerste verfilming van Waaghals. Van Ben Affleck's bruikbare uitvoering tot de radicale manier waarop regisseur Mark Steven Johnson het karakter van Bullseye herwerkte, deze weergave van de Man Without Fear gaf critici en fans van het bronmateriaal geen tekort aan teleurstelling.

Er werd moeite gedaan om het superheldenkostuum van Daredevil trouw te houden aan de strips, met behoud van die unieke karmozijnrode tint, maar het hele ding zag eruit als een overblijfsel uit de oude tijd van de post-Matrix bioscoop. Onhandig leer, onnodige ritsen en een masker dat niet helemaal op het gezicht van Ben Affleck leek te passen, deden allemaal afbreuk aan het personage op manieren die Murdock niet verdiende.

Hierdoor stond de druk op Marvel's Netflix-aanpassing om het kostuum van Daredevil te verbeteren op een manier die realistischer aanvoelde - en voor het grootste deel slaagden ze erin, zelfs als we de outfit pas aan het einde van seizoen 1 volledig zagen. Wijzigingen waardoor het leek alsof Murdock in het echte leven had kunnen ontwerpen, waren misschien minder trouw aan de strips, maar ze waren nog steeds een enorme verbetering ten opzichte van de discussies die Affleck in 2003 kreeg voor zijn film.



Catwoman (Halle Berry)

De enige Catwoman film uitgebracht tot op heden gescoord 9 procent op Rotten Tomatoes en het zou meer dan negen levens kosten om elke reden af ​​te tellen. Een enorme flop aan de kassa, dit misleide Halle Berry-voertuig verdiende net $ 82 miljoen met een budget van $ 100 miljoen en hielp al meer dan een decennium vrouwelijke superhelden in de films te vermoorden. De lachwekkende dialoog en minder dan purrfecte CGI waren gedeeltelijk de schuld, maar vanaf het moment dat we voor het eerst het nieuwe Catwoman-kostuum zagen, had Batman het geluk vervreemd te zijn van dit droevige excuus van een franchise.

Afgezien van het klassieke catsuit waarvan Michelle Pfeiffer bewees dat het er geweldig uit zou kunnen zien op het scherm, tekende regisseur Pitof een goedkoop ogend BDSM-kostuum dat niet zou misstaan ​​in een Halloween-winkel. De arme Halle Berry werd gedwongen een bh als top te dragen, handschoenen met lange mouwen met klauwen aan het uiteinde en een onhandige plastic helm, compleet met generieke kattenoren. Ondanks haar inspanningen was het moeilijk Berry serieus te nemen in zoveel leer en het idee dat iemand in deze outfit de misdaad zou bestrijden was op zijn best belachelijk en in het slechtste geval belachelijk. Zelfs als je negen keer overleeft, zou het moeilijk zijn om een ​​meer uniek teleurstellend superheldenkostuum op het scherm te vinden.

Staal (Shaquille O'Neal)

Beschouwd als een van de grootste spelers in de NBA-geschiedenis, heeft Shaquille O'Neal sindsdien een aantal rapalbums en sterren opgenomen in zijn eigen reality-tv-show, maar een van zijn meest indrukwekkende prestaties deed zich voor in 1997, toen hij de zijne kopte superheldenfilm. Helaas was de film zelf dat wel minder indrukwekkend, soms zelfs beschamend, ondanks het feit dat Steel in de strips wordt geassocieerd met superheldenlegende Superman.



Veel van het algemene gebrek aan kwaliteit van de film wordt het best samengevat door het geïmproviseerde kostuum dat O'Neal in de titulaire rol moest dragen. In wezen een armoedige versie van Iron Man, leek het pantser van Steel meer op het pak dat Tony Stark als eerste in een grot bouwde terwijl hij door terroristen gevangen werd gehouden. Terwijl de kenmerkende voorhamer van Steel bleef, werden het schild, de cape en de helm allemaal verwijderd om eventuele banden met Superman te vermijden, die Steel kort in de strips verving na de dood van de zoon van Krypton. Na Staal hard gebombardeerd aan de kassa vermeed O'Neal lange tijd de hoofdrol in filmrollen, maar richtte zijn energie opnieuw op het terugkeren naar sport naast het incidentele tv-optreden.

Batman (George Clooney)

Het uiterlijk van Batman is keer op keer geëvolueerd in zowel de strips als op het scherm, en past zich aan elke toon aan die vereist is voor elke specifieke incarnatie van de Caped Crusader. Als gevolg hiervan hebben fans alles gezien, van een donkere en ultra-realistische versie van de Dark Knight in Batman begint naar de campy-geneugten van het origineel van Adam West Batman Tv programma. Hoewel het laatste kostuum nauwelijks het beste was dat het superheldengenre te bieden heeft, was het logisch in de context van het tijdperk en de algemene toon waarnaar de producenten op zoek waren. Helaas kan hetzelfde niet worden gezegd voor de outfit van George Clooney in Batman & Robin.



Clooney was niet de enige die slecht was uitgedost, maar met geen andere live-actie-incarnaties om ze mee te vergelijken, zagen Poison Ivy en Mr. Freeze er in vergelijking slechts enigszins belachelijk uit, terwijl Clooney's Batman een belediging was voor fans die bij de Caped Crusader volgt Batman voor altijd.

Voorbij was het gestroomlijnde zwarte pak dat Michael Keaton droeg in de eerste twee Batman-films. In plaats daarvan stond een blauw-chroom kostuum met geheime vleermuisschaatsen en duidelijke vleermuis-tepels, die met afleidende flair uit Clooney's borst staken. Merchandising stond centraal tot het succes van de Batman-franchise vanaf het begin, maar weinigen hadden kunnen voorspellen dat Warner Bros. er helemaal voor zou gaan en Clooney zou kleden als een echt speelgoed dat rechtstreeks van de plank werd getild.

Groene lantaarn (Ryan Reynolds)

Het lijkt vreemd om terug te kijken nu juist het genre dat Ryan Reynolds tot een superster in de wereld maakte Deadpool franchise bijna een paar jaar eerder bijna zijn carrière gedood. Na matte rollen in Blade: Trinity en X-Men Origins: WolverineReynolds verscheen in wat misschien wel zijn ergste superheldenfilm tot nu toe was, Groene Lantaarn. Met in de hoofdrol de Emerald Knight kon Reynolds 'eerste headliner-superheld-optreden het niet terugverdienen productie budget en verspilde daarbij het potentieel van een fascinerend DC-personage.

Plastic ogende CGI werd par voor de cursus in Groene Lantaarn, amper animerend de talrijke buitenaardse wezens en planeten met enige soort ziel. Een van de manieren waarop deze speciale effecten goed hadden kunnen werken, was de constructie van het pak van Green Lantern. Omdat zijn kostuum een ​​ander groen construct is dat is gemaakt door de ring in de strips, redeneerden regisseur Martin Campbell en zijn team dat CGI ook kon worden gebruikt om het pak in hun film te maken. Helaas zag het postproductieteam er nep uit dan de buitenaardse wezens eromheen, wat nog verder afbreuk deed aan Reynolds en zijn strijd om iets uit het flinterdunne script te halen.

The Punisher (Dolph Lundgren)

Marvel en Netflix werkten onlangs samen om Frank Castle eindelijk de behandeling te geven die hij op het scherm verdient, waardoor een Waaghals spin-off show die erin slaagde de ongrijpbare aantrekkingskracht van de Punisher in de strips te vangen. Het is echter een lange weg geweest om hier te komen. Voordat Jon Bernthal in de nieuwe serie een schedel op zijn borst schilderde, portretteerden drie andere acteurs allemaal de Punisher op film met wisselend succes.

Of je nu een bepaalde favoriet hebt of denkt dat alle drie de films Castle niet effectief op het scherm hebben vastgelegd, Dolph Lundgren's weergave van het personage in de eerste Punisher-film is misschien wel het minst stripboek accuraat, althans in visuele termen. Door het schedellogo van zijn borst te verwijderen, leek deze teleurstellende versie van Castle op elke andere angstige actieheld uit de jaren 80 en in tegenstelling tot andere vermeldingen op deze lijst, is het kostuum van de Punisher aantoonbaar het gemakkelijkst om goed te krijgen, zelfs volgens de normen van Hollywood uit de jaren 80 . Zonder CGI of uitgebreid kostuumontwerp nodig, hoe kunnen ze dit in hemelsnaam zo verkeerd krijgen?

Captain America (Matt Salinger)

Gemaakt in 1990 ter gelegenheid van het 50-jarig jubileum van het stripdebuut van Captain America, werd de filmaanpassing van Albert Pyun uiteindelijk in 1992 rechtstreeks op video uitgebracht en blijft het een van de meest kritisch teleurstellend superheldenfilms aller tijden. Met Matt Salinger, de zoon van auteur J. D. Salinger, Kapitein Amerika nam pijnlijke vrijheden met het bronmateriaal en zou beter af zijn geweest om permanent op ijs te blijven.

Gebrek aan zowel een redelijk budget als een script, Kapitein Amerika wordt nu het beste gezien als een curiosum voor diehard Marvel-fans die graag willen zien hoe een van hun favoriete helden eerder op film is behandeld. Diezelfde puristen kunnen echter worden uitgeschakeld door het goedkoop ogende kostuum dat niet geschikt lijkt om door een superheld te worden gedragen, vooral in contrast met de nieuwe films met Chris Evans in de hoofdrol. Van boven naar beneden lijkt de outfit te zijn gemaakt in een kostuumwinkel, maar het zijn de rubberen oren die kijkers zullen achtervolgen lang nadat de credits eindelijk zijn rollen.

Deadpool (Ryan Reynolds)

Het kostuum gezien in de solo Deadpool films is gemakkelijk een van de meest stripboek-accurate films die ooit op film zijn afgebeeld, waardoor de Merc met een mond rechtstreeks uit de panelen van een stripboek tot leven komt. Het was echter niet altijd zo. Ga terug naar het teleurstellende filmdebuut van Deadpool in X-Men Origins: Wolverine, en fans waren verontwaardigd dat regisseur Gavin Hood en zijn team zulke vrijheden namen met het personage. Het is niet ongebruikelijk om het kostuum van een held te wijzigen om het voor de bioscoop te laten werken, maar deze versie van Deadpool was bijna onmogelijk te herkennen aan het bronmateriaal.

Fox heeft niet alleen de oorsprong en mogelijkheden van Deadpool hiervoor drastisch veranderd slecht ontvangen prequel, maar het kenmerkende rode kostuum van de Merc was ook nergens te zien. In plaats daarvan stond een shirtloze, stille figuur die eruitzag als een gezichtsloze afwijzing van een van de Mortal Kombat spellen. Gelukkig zag ster Ryan Reynolds nog steeds het potentieel in dit personage en vocht hij voor zijn terugkeer naar bioscopen overal. Het koste tien lange jaren, maar het bleek dat het het wachten waard was. Deadpool werd een van de meest succesvol Films met een R-rating aller tijden, waarbij zowel kassarecords als de vierde muur worden verbroken met vuile vrolijkheid.

Spawn (Michael Jai White)

Paaien zal altijd een speciale plaats innemen in de eregalerij van superhelden omdat het de eerste stripboekaanpassing is met een Afro-Amerikaans personage, voorafgaand aan Staal met slechts een paar weken in 1997. Maar daar eindigen de lofbetuigingen. Deze interpretatie van de iconische antiheld van Todd McFarlane, die alles bevatte wat in de jaren '90 mis was met strips, was nauwelijks coherent en kreeg uiteindelijk een helse score van slechts 18 procent op Rotte tomaten.

In de originele strips is het kostuum van Spawn een integraal onderdeel van zijn identiteit, en met name de mantel speelt een cruciale rol bij het gebruik van zijn krachten. Hier echter, Mark A.Z. Dippé en zijn team werden gedwongen de demonische mantel na te bootsen met behulp van slechte CGI die zelfs niet slaagde voor de film toen de film voor het eerst werd uitgebracht in de jaren '90. Bovendien deed het onhandige spierstelsel van het pak het lijken alsof Spawn net uit een goedkoop videospel was gekropen in plaats van de strippagina's. Als een van de meest populaire antihelden van de jaren '90 verdiende Spawn beter dan dit, zelfs als hij de onwillige leider van het helse leger is.