Welke Film Te Zien?
 

De engste horrorfilms waarin niemand echt sterft

Door Ziah Grace/22 februari 2018 12:16 EDT/Bijgewerkt: 9 april 2018 19:11 EDT

Het mooie van het horrorgenre is de breedte van stijlen die het kan omvatten. Iedereen is ergens bang voor en het aanboren van die duistere angsten kan leiden tot verbazingwekkend enge films.



Hoewel horrorfilms vaak een behoorlijk aantal body's bevatten, is er meer in het grotere genre van horror dan alleen een goed gevulde kill-lijst. Er zijn genoeg dingen die 's nachts tegenkomen die enger zijn dan moord. Van spookachtige verschijningen die familietrauma achtervolgen tot de invasieve kennis van iemand die naar je kijkt en je diepste geheimen kent, hier zijn de engste horrorfilms waarin niemand echt sterft op het scherm. (Spoilers!)



Poltergeist (1982)

'Ze zijn hier!' kondigt meisje Carol Anne aan in een van de meest angstaanjagende spookverhaalfilms aller tijden -Poltergeist. Geregisseerd door Tobe Hooper (hoewel er een langlopende discussie is over wie echt gericht de film) en geproduceerd door Steven Spielberg, Poltergeist is geparodieerd, er wordt naar verwezen en zelfs opnieuw gemaakt, maar niets kan afbreuk doen aan de oprecht angstaanjagende beelden en de invasieve horror van de film. De film volgt een familie uit de middenklasse wiens huis werd gebouwd op een Indiaanse begraafplaats. Zoals je zou verwachten, volgen diverse spoken.

Hoewel er een korte ontvoering is naar het geestenrijk en een echt verontrustende nachtelijke duik, sterft er eigenlijk niemand in Poltergeist. De familie Freeling kan uiteindelijk ontsnappen met intacte levens, hoewel ze zowel hun huis als het veilige toevluchtsoord dat hun huis vertegenwoordigde, verliezen. Sommigen zouden zeggen dat dat nog veel enger is dan dat gruwelijke clownpop.

1408 (2007)

Gebaseerd op een van Stephen King's korte verhalen, 1408 heeft een simpele haak die moeilijk te verslaan is: scepticus Mike Enslin (John Cusack) huurt na de dood van zijn jonge dochter een spookachtige hotelkamer om te bewijzen dat geesten niet bestaan. Aangezien dit een horrorfilm is en geen documentaire, kun je vrijwel raden hoe het voor Mike gaat. Toch onderstreept de kale plotbeschrijving de geestverruimende surrealistische horror die 1408 vitrines. De horror in de film komt niet van Mike's angst voor de geesten, maar van zijn ervaringen in een verwrongen realiteit waarin hij zijn zintuigen of zelfs zichzelf niet kan vertrouwen.



Ondanks de nadruk van de film op Mike's overleden dochter en de voortdurende aanmoediging van Mike om Mike zelfmoord te plegen, leeft Mike de laatste credits. In ieder geval in de theatrale versie. Het ongebruikte alternatieve einde toont Mike zichzelf te doden om de kamer te vernietigen. Een grimmige finale voor een film over een vader die worstelt om zijn verdriet te overwinnen.

The Others (2001)

Een deel van de reden dat de dood zo'n gemakkelijke manier is om angst bij een publiek op te wekken, is het mysterie van dit alles. De existentiële angst om onderworpen te worden aan een bestaan ​​waarvan je volledig onwetend bent, is een eng vooruitzicht. De anderen is een horrorfilm die ogenschijnlijk gaat over een spookhuis, maar de echte angst van de film zit in het vastzitten en gehavend worden door krachten die je niet kunt bevatten. In feite is 'de andere kant' even onmogelijk te zien aankomen als de twist van De anderen.

Het blijkt dat in de film de familie van drie die in een huis leeft uit angst voor geesten zelf de geesten zijn. Wat ze waarvan werd aangenomen dat het de geesten waren, waren in feite de nieuwe eigenaren van het huis die worstelden om te begrijpen wat ze moesten doen met hun spookhuis. Het is een twist die horrorfilmconventies op hun kop zet en laat zien hoe gruwelijk een spookverhaal kan zijn, zelfs voor de geest. (En als je terugkijkt op de film, realiseer je je, van bal spelen op de trap tot tekenen



de tinten, de spookachtige bewoners vervulden eigenlijk alle stereotiepe dingen die geesten gewoonlijk doen in spookhuizen.) En aangezien de hoofdfamilie eigenlijk de hele tijd geesten waren, sterft niemand in de film zelf.

Flatliners (1990)

Flatliners heeft een van de grootste concepten in de geschiedenis van horrorfilms: een groep med-studenten probeert het hiernamaals te verkennen door te sterven (of 'flatlining') voordat ze weer geschokt tot leven komen. Er zit een diepe geest van psychologische horror in het onderzoeken hoe een bijna-doodervaring iemands persoonlijkheid zou beïnvloeden en Flatliners slaagt erin om een ​​solide hoeveelheid kilometers te halen uit de verschillende percepties van een bijna-doodervaring. Later, wanneer de personages hallucinaties gaan ervaren, wordt de film echt eng. Het idee dat je nooit aan de dood kunt ontsnappen, is een krachtig idee. Toch sterft er, ondanks een paar bijna-ongelukken, eigenlijk niemand in Flatliners. Alle hoofdpersonages beleven uiteindelijk hun flatlining-ervaring.

The Babadook (2014)

In horror kan een geweldig personageontwerp een grote bijdrage leveren aan het opwekken van terreur bij het publiek. Het gelijknamige monster in De Babadook past zeker in het plaatje door eruit te zien als een kruising tussen een schaduwpop en een kakkerlak. Het ontwerp is uiteraard gebaseerd op vroeg-twintigste-eeuwse gotische films. De film zelf slaagt erin om zijn voor de hand liggende invloeden te doordringen met krachtige uitvoeringen en een strak script dat het publiek in vervoering brengt met angst.



Zoals de beste horrorfilms, De Babadook laat het centrale monster symbolisch worden voor een aantal gruwelijke ervaringen uit het echte leven, ervaringen met trauma, eenzaamheid en geestesziekte. Het symbolische gewicht van de film sleept de film echter niet naar beneden in een ludieke subtekst; je kunt ervan genieten als een simpele film over een alleenstaande moeder die probeert haar zoon en haar leven bij elkaar te houden. Ondanks de schrik sterft er eigenlijk niemand De Babadook, hoewel kijkers preuts zijn om te zien hoe huisdieren sterven, moet ze duidelijk blijven.

The Watcher in the Woods (1980)

Laat u niet misleiden door het Disney-logo op deze; The Watcher in the Woods is een ongelooflijk beangstigende film. De film volgt twee jonge meisjes die naar een plattelandsstadje in New England verhuizen en handelt met sprookjesfiguren en verhalen met groot succes. Dat is logisch The Watcher in the Woods zou worden geïnspireerd door sprookjes (ondanks de relatie van de film met Disney); ze raken aan fundamentele angsten bij kinderen. Niets maakt ons bang als de dingen die ons als kinderen bang maakten, en welk kind is niet bang voor iets dat op de loer ligt in het bos dat eigenzinnige kinderen steelt?



Er is een sluipende angst in de hele film, maar de personages erin The Watcher in the Woods ongedeerd ontsnappen, zelfs het meisje wiens verdwijning van het scherm de plot van de film voedt, blijft ongedeerd. De climax zelf draait eigenlijk om de kracht van vriendschap en het belang van empathie.

April Fool's Day (1986)

April Fool's Day is misschien wel de enige slasher-film op deze lijst, omdat een subgenre dat is gericht op een groep slachtoffers die in opeenvolgende volgorde wordt gedood, het moeilijk maakt om voorbeelden te hebben waarin niemand echt sterft. De film volgt een groep vrienden die een weekendtrip maken vol grappen en praktische grappen om April Fool's Day te vieren (hoewel dat misschien wel het meest fantastische concept in de film zelf is).

Van daaruit sprint de plot door boze tweelingen, schokkende sterfgevallen en een vreemd mobiele jack-in-the-box in een fantasmagorie van bloed en bloed. Ondanks de lijken en het bloed sterft niemand in de film. Het bleek dat elk personage dat werd 'vermoord' eigenlijk in de maling was, en hielp bij het creëren van een gespecialiseerd horrorresort. Zelfs een nep-finale is uiteindelijk niets meer dan een praktische grap, waardoor dit de bloedigste slachtofferloze film is die we kunnen bedenken.

One Hour Photo (2002)

Robin Williams wordt het best herinnerd voor zijn komische werk, maar hij is absoluut huiveringwekkend als Seymour Parrish - een voyeuristische stalker met een uitgesproken on-the-nose naam ('see-more perish') - in Een uur foto. De film volgt Seymour terwijl hij geobsedeerd raakt door de Yorkin-familie tijdens het ontwikkelen van hun foto's. Wanneer hij ontdekt dat het gezin niet zo perfect is als hij had gedacht, escaleert hij zijn voyeuristische gewoonten door te stalken en ze zelfs onder schot te bedreigen.

De film werkt in het horror / thriller-genre juist vanwege Seymour, het soort persoon dat je onmiddellijk vergeet nadat je je plaatselijke winkel hebt verlaten - zijn privéleven en zijn toegang tot de jouwe worden verduisterd door zijn baan. De familie Yorkin geeft misschien niet om Seymour, maar hij geeft er in angstaanjagende mate om.

Toch vermoordt Seymour, ondanks zijn griezelig gedrag, eigenlijk niemand in de film. Hij wordt veilig aangehouden door de politie terwijl de familie Yorkin een andere fotoontwikkelaar vindt om hun familiefoto's af te drukken.

The Entity (1983)

Het is voor horrorfilms vaak gemakkelijk om een ​​film te beëindigen voordat ze daadwerkelijk ingaan op het aanzienlijke aantal lichamen dat in hun kielzog achterblijft. De moeilijkheid van het herstel van de overlevenden, die momenten nadat de moordenaar in het meer zinkt en de politie verschijnt, die worden vaak aan de verbeelding van het publiek overgelaten. Door die moeilijke vragen te vermijden, kan een horrorfilm op een licht opbeurende toon eindigen.

De entiteit bevat een verhaal dat zich bijna volledig bezighoudt met de nasleep van horror, na een vrouw die brutaal wordt aangevallen en verkracht door een poltergeist - een verhaal dat haar en haar familie blijft kwellen en martelen. Zelfs na het hoogtepunt van de film met een val voor de geest, is het gelukkige einde alleen dat ze deze vreselijke aanvallen beter kan overleven. De film druipt van een overtuigende groteskheid die alleen maar wordt vergroot door De entiteit 's bewering dat het gebaseerd is op een waargebeurd verhaal en dat de echte vrouw nog steeds lijdt onder deze aanvallen. Zelfs zonder een lichaamstelling, De entiteit is zeer verontrustend.

Tekens (2002)

M. Night Shyamalan had misschien een beetje een slechte reputatie gekregen voor cheesy, maar op een gegeven moment was hij de koning van de plotwending, werkend met strak geschreven scripts en charismatische acteurs. Hoewel zijn latere werk veel negatieve kritieken zou krijgen, Tekens blijft een van zijn lichtpuntjes. Misschien niet Het zesde Zintuig, maar het is een verrassend effectieve horrorfilm. De film volgt een familie op het platteland van Pennsylvania wiens verdriet om de dood van hun matriarch wordt onderbroken door een buitenaardse invasie. De horror in Tekens is terughoudend en mengt het vragende geloof van de familie zo naadloos met de komst van buitenaardse veroveraars dat sommige fans getheoretiseerd dat de aliens eigenlijk demonen zijn.

In overeenstemming met het thema van de film: geloven in een welwillende God en een georganiseerd universum, sterft niemand erin Tekens. Of de monsters in de film aliens of demonen zijn, ze zijn evenmin effectief in het doden van iedereen in de film.

Freaks (1932)

Een van de meest beruchte films ooit gemaakt, Freaks woont in dat unieke pantheon van niet-vrij klassieke films waar bijna iedereen ervan heeft gehoord, maar weinig mensen hebben het daadwerkelijk gezien. Wat logisch is, aangezien het een pre-code horrorfilm uit 1932 is - 'pre-code' die verwijst naar de beruchte Hays Code dat verbood films om een ​​litanie van onderwerpen te vertonen, van homoseksualiteit tot seksuele relaties buiten het huwelijk. De Hays-code legde een metaforisch belang in de harten van horrorfilms, waardoor ze tam en vaak tandeloos werden.

Freaks is allesbehalve tandeloos. Geregisseerd door Tod Browning (van Dracula Fame), volgt de film een ​​manipulatieve vrouwelijke acrobaat wiens plan om te trouwen en een rijke dwerg in het circus te doden leidt tot een van de meest gruwelijke eindes in de filmgeschiedenis. Freaks was zo gruwelijk toen het voor het eerst aantoonde dat een vrouw beweerde dat het haar een miskraam veroorzaakte. Zelfs na overvloedige bezuinigingen ging de film in première en nog steeds met afschuw vervuld publiek. Desalniettemin is de echte horror van de film niet de fysiek misvormde leden van de circusgroep (of zelfs de gruwelijke resultaten van hun wraak), maar de oneindige bron van menselijke wreedheid waartoe zelfs de mooiste artiesten in staat zijn.