De onnoemelijke waarheid van Street Fighter

Als je enige tijd in een speelhal hebt doorgebracht, is de kans groot dat je een van de vele, vele afleveringen van de hebt gespeeld straatvechter franchise. Een steunpilaar van arcade-vechtspellen en waarschijnlijk de reden dat veel jeugdvriendschappen worden vernietigd, de straatvechter franchise heeft de stijl van vechtgames decennia lang bepaald met een sterke visuele identiteit, een enorme selectie speelbare personages en een belachelijk hoog vaardigheidsplafond voor getalenteerde spelers.

Ironisch genoeg, hoewel de franchise zo duidelijk herkenbaar is, komt de feitelijke oorsprong van de serie voort uit een mengelmoes van inspiratie, regelrechte diefstallen en April Fool's Day-grappen die canon worden. Of je het nu over het origineel hebt straatvechterspel ofStreet Fighter II: The World WarriorTurbo, zijn er veel kernkwaliteiten die zijn geïnspireerd op enkele onwaarschijnlijke bronnen. Van de naamgenoot van Mike Tyson die wordt uitgeleend aan de belangrijkste slechterik van de serie tot de onsterfelijke regellezingen van Raul Julia in de straatvechter film, hier is de onvertelde waarheid van straatvechter.

Punch Pads

Terwijl Street Fighter II zet de standaard die gamers zouden leren kennen en waarderen, het origineel straatvechter spel pionierde enkele van de meer iconische eigenschappen van de serie. De complexiteit van de vechtstijl, de meerdere vechtlocaties en zelfs enkele karakterontwerpen zouden in de toekomst kernprincipes van de franchise worden. Toch, terwijl hoofdpersonage Ryu en zijn beste vriend Ken het vervolg zouden overleven, was er één ontwerpelement voor het originele spel dat uiteindelijk in toekomstige afleveringen werd genegeerd.

Terwijl de meeste gamers bekend zijn straatvechter's zes-knops layout (lichte punch, medium punch, sterke punch, met hetzelfde voor kicks), een alternatieve versie van het originele spel had twee pads die spelers konden raken; de pads zouden de kracht van de hit vertalen in de categorieën 'licht, gemiddeld en zwaar'. Zoals met alles waarbij spelers daadwerkelijk iets raken, was er een niet-onbeduidende kans op blessures, waardoor ontwikkelaar Capcom vasthield aan de beproefde 'knop en joystick'-stijl.

De World Warrior

De kans is groot dat als je een fan bent van de franchise, je er ook een fan van bent Street Fighter II. Terwijl de originele game gebruik maakte van het gecompliceerde vechtsysteem, was het het vervolg dat de game een wereldwijde hit maakte. Street Fighter II gaf spelers de mogelijkheid om te spelen als een van de vele nieuwe, unieke personages, elk met hun eigen speciale aanvallen en timing. De toevoeging van nieuwe personages was ook niet de enige verbetering; de nieuwe game kwam met een complete revisie in grafische en animatiestijl waardoor de game er vloeiender en aantrekkelijker uitzag dan de meeste andere games op de markt.

Voeg nieuw vernietigbare omgevingen, individuele verhaallijnen en verbeterde reactiesnelheid toe in de besturing en het is geen wonder dat het spel zo'n enorm wereldwijd succes. Toch, voor zoveel als Street Fighter II ontegenzeggelijk verbeterd ten opzichte van het origineel, kwam een ​​van de meest bepalende kenmerken volledig per ongeluk tot stand en zou het gezicht van vechtspellen voor altijd veranderen.

Toevallige combinatie

De toevallige innovatie die heeft gemaakt Street Fighter II een must-have, in plaats van slechts een enorm verbeterd vervolg, was het vermogen om aanvallen samen te voegen tot combo's. Een storing in de programmering gaf slimme spelers de mogelijkheid om een ​​verplaatsingsactie te annuleren door op bepaalde verschillende aanvallen te drukken, waardoor aanvallen aan elkaar kunnen worden geregen. De storing was het gevolg van het feit dat de gameprogrammeurs zich zorgen maakten dat de oorspronkelijke superaanvallen te moeilijk waren om in het origineel aan elkaar te rijgen straatvechter. Om het voor spelers meer vergevingsgezind te maken om een ​​goed getimed te ontketenen Hadoukenwas de reactietijd op aanvallen net lang genoeg vertraagd om eigenzinnige persen te verhelpen.

Vermoedelijk, het ontwerpteam wist niet dat combo's zelfs mogelijk waren, maar met de ongelooflijk populaire game die miljoenen spelers introduceerde voor de mogelijkheid van combo-aanvallen in vechtgames, werd een bepalende eigenschap in het genre geboren. Tegenwoordig is het vrijwel ongehoord dat een vechtgame combo-mogelijkheden mist.

Ryu centreert de serie

Terwijl de straatvechter franchise staat bekend om zijn enorme selectie personages, de krijgskunstenaar Ryu heeft altijd centraal gestaan ​​in de gameserie. Zijn rechttoe rechtaan karakter en basisset gaven de serie ruimte om uit te breiden naar steeds bizarre karakterontwerpen en vechtstijlen. Anders gezegd, je kunt Wolverine niet hebben zonder de rechte en smalle Cycloop. Maar voor zover Ryu symbolisch is straatvechter als geheel is hij niet helemaal origineel.

Zijn visuele uiterlijk wordt sterk beïnvloed door Yoshiji Soeno, een personage uit de klassieke Japanse stripreeks Karate Baka Ichidai, een beroemde manga die op dat moment draaide straatvechter was in ontwikkeling. Afgezien van alleen de visuele aantrekkingskracht, is zijn toewijding aan bizarre trainingsreizen en zijn verlangen om zijn kracht te testen duidelijk geïnspireerd door de beroemde Masutatsu Oyama, misschien wel een van de beroemdste vechtsporters uit de geschiedenis. In een mooi moment van omslachtige inspiratie was Oyama de inspiratie voor Karate Baka Ichidai, wat Ryu op zijn beurt inspireerde.

Ryu is niet de enige straatvechter personage dat is geïnspireerd door echte figuren en andere creatieve werken.

Dhalsim en M. Bison waren remakes - of rip-offs

Soms grenzen die inspiratie aan bijna directe diefstal. Dhalsim is er een van straatvechter's meest iconische karakterontwerpen: een yogameester die zijn ledematen kan uitstrekken om een ​​onoplettende speler uit te schakelen. De kenmerkende ledematenrekken en het Indiase erfgoed van het personage passen bijna direct bij de Indiase yogi aanbevolen in Meester van de vliegende guillotine. De film is een klassieker van de martial arts filmgenre, en het verhaal van een vechttoernooi vol bizarre personages was een duidelijke inspiratiebron voor straatvechter Als geheel. Dat gezegd hebbende, Yoga Tro La Seng ligt zo dicht bij Dhalsim dat het grenst aan procedureel.

Dhalsim is niet de enige; de belangrijkste schurk van de franchise, Vega (M. Bison in Amerika) is duidelijk gebaseerd op de schurk uit Tokyo: The Last Megalopolis. Hoewel het algehele ontwerp van Dhalsim enigszins werd aangepast, past Vega's kostuum perfect bij de slechterik in de dystopische thriller.

Naamverwarring

In Japan, de belangrijkste schurk van Street Fighter II is Vega, het klauwzwaaiende personage wordt Balrog genoemd en de boksdynamo is M. Bison. De naam en het uiterlijk van M. Bison zijn vrij duidelijk gebaseerd op de beroemde zwaargewichtkampioen, Mike Tyson (M. Tyson, M. Bison: snap je?). Toen de game in het buitenland werd vertaald, waren de ontwikkelaars bang dat het voor de hand liggende naamgebruik hen zou blootstellen aan rechtszaken, dus bedachten ze een inventief, zij het verwarrend, plan. De naam Mr. Bison zou worden verplaatst naar de slechterik; in reactie daarop zou Vega het karakter van de klauw worden en Balrog de naam van het bokskarakter.

De naamsverandering bleef hangen en M. Bison is stevig verankerd in de hoofden van het Amerikaanse publiek als de belangrijkste schurk in plaats van een voor de hand liggend toneelstuk op de naam van Mike Tyson. Dit vormt internationaal een probleem straatvechter wedstrijden, dus er is een compromis om de karakters recht te houden. Het bokskarakter heet 'Boxer', het Spaanse ridderkarakter heet 'Claw' en de schurk wordt 'Dictator' genoemd. Een behoorlijk elegante oplossing voor de naamsverandering, als je het ons vraagt.

Fan verbetering

Street Fighter II was een enorm succes, zoals hierboven vermeld, maar het was in meerdere opzichten een succes. Hoewel de game ongelooflijk populair bleek bij fans en de gemiddelde gamer, bleek hij ook erg populair bij fans die de gameset wilden aanpassen aan meer snelle concurrentiebehoeften. Een hele reeks door fans gemodificeerde games werden heen en weer doorgegeven met verbeterde movesets, snellere gevechten en zelfs geheel nieuwe speciale aanvallen.

Sommige van deze door fans bewerkte spellen bevatten de mogelijkheid om tijdens het gevecht van personage te veranderen, speciale bewegingen in de lucht te gebruiken en in feite een tegenstander te vernietigen terwijl je als Zangief speelt. Deze fan-modded games werden zo populair dat Capcom uiteindelijk onofficieel enkele van de betere ideeën leende in de fan-edits. Natuurlijk was er nooit een officiële bevestiging, maar later bijgewerkte versies van Street Fighter II zou vergelijkbare aanvalspatronen en de snellere vechtsystemen bevatten is ontstaan in bewerkingen van fans zoals Street Fighter: Rainbow Edition.

De andere Street Fighter II: Final Fight

Veel fans zouden dat zeggen Street Fighter II is hun favoriete aflevering in de franchise, maar er was bijna een heel ander vervolg op het origineel straatvechter: Street Fighter '89. Het probleem? Street Fighter '89 was eigenlijk een heel ander spel, een spel dat veel dichter bij kwam Dubbele draak's stijl van arcade beat-em-ups dan straatvechter's complexe vechtmechanica.

Street Fighter '89 zou worden hernoemd Laatste gevecht en zou een heel andere franchise beginnen, zij het iets minder geliefd dan straatvechter. Betrokkenen hebben verschillende herinneringen over waarom dat precies is gebeurd; ontwikkelaar Yoshiki Okamoto beweert dat ze de naam hebben veranderd omdat de straatvechter merk was zo gehaat na het originele spel. Hoofdartiest Akira Yasuda zegt daarentegen dat de naam van het spel is veranderd omdat het voltooide spel zo totaal anders was dan het origineel straatvechter spel. Hoe dan ook, sommige personages van later Laatste gevecht games zouden terechtkomen in de steeds groter wordende selectie van speelbare personages in straatvechter, eindelijk de twee franchises weer bij elkaar brengend.

Street Fighter: The Movie was gewoon krankzinnig

Tijdens een videogame films nooit goed ontvangen, Street Fighter: The Movie staat bekend als een een beetje een zooitje. Zelfs met de casting van Jean Claude Van Damme, het verhaal is nog steeds een bizarre combinatie van personages uit Street Fighter II en diverse plotthreads uit Van Damme-films uit de jaren 90. Toch is de film onmiskenbaar fantastisch, al was het maar voor Raul Julia's scène-stelende uitvoering als M. Bison. Als Bison trekt Julia de aandacht van de kijker, net als de fictieve dictator die hij speelt. Ongelooflijk, Julia's optreden werd geleverd terwijl de geliefde acteur stierf aan terminale kanker.

Blijkbaar nam Julia de rol in de film om zijn kinderen een film te laten zien die ze leuk zouden vinden, omdat ze zulke grote fans waren van de gamefranchise. Naast de iconische rol van Julia valt de film ook op door inspirerend Street Fighter: The Movie: The Game. Behalve dat het klonk als een afgewezen kop van The Onion, was de game een poging om het publiek van de meer realistische vast te leggen Mortal Kombat serie, hoewel het nog slechter werd beoordeeld dan de film waarop het was gebaseerd.

Joke werd werkelijkheid

Terwijl we hebben gesproken over de verschillende invloeden die de personages inspireerden en de aanpassing van de straatvechter franchise, het is een De grap van April Fools dat is misschien wel een van straatvechter's grootste erfenissen. In het videogameblad EGM Monthly legde een grapartikel uit april uit aan lezers dat er een geheime videogamebaas was die alleen toegankelijk was voor gamers die bereid waren een ware handschoen van belachelijke eisen te voltooien. De mythe is ontstaan ​​uit een beroemde verkeerde vertaling van gametekst die impliceerde dat 'Sheng Long', de naam van Ryu's drakenpons, eigenlijk een geheim baaspersonage was.

Goedgelovige gamers brachten uren door met het proberen het geheime Sheng Long-personage te ontgrendelen, waarbij ze de mythe van de videogame daarboven rangschikten met 'Aeris hoeft niet te sterven in FFVII'als constante roddel in de speeltuin. De clou van deze massale illusie was dat Street Fighter II: Turbo zou eigenlijk een geheime baas aan het einde van het spel toevoegen, alleen voor gamers die bijna perfect konden presteren; Akuma, de demonische escalatie van de meer menselijke schurk van M. Bison. Sheng Long hijzelf zou later aan de serie worden toegevoegd als mentor van Ryu en Ken.