Waarom Lady Bird iedereen aan de kassa wegblies

Terwijl blockbusters met een groot budget in 2017 bleven regeren, schreef schrijver-regisseur Greta Gerwig Lady Bird heeft bewezen een indie-hit te zijn om rekening mee te houden. Na het verdienen van $ 17,1 miljoen aan de kassa, volgens Deadline, heeft de film het beste gemiddelde per theater van het jaar - met een gemiddelde van $ 93.000 per scherm - een enorme prestatie voor een beginnende filmmaker.
Killer clowns en superhelden domineerden het grote scherm het afgelopen jaar, maar Lady Birdgaat niet gauw weg. Van het eenvoudige verhaal en het diep resonerende onderwerp tot solide uitvoeringen van de cast - Saoirse Ronan en Laurie Metcalf staan aan de top van hun games - de film zal zeker op een groot aantal van de beste lijsten terechtkomen. Maar waarom? Dit zijn de echte redenen waarom Lady Bird blies iedereen weg bij de kassa.
Mond op mond

Lady Bird's geroezemoes begon met de eerste festivalrun - wat leidde tot een staande ovatie-reeks van Telluride naar The New York Film Festival, volgens Vanity Fair. Deze lovende reacties hebben zich snel vertaald in lovende recensies. Na het verzamelen van bijna 200 beoordelingen op Rotte tomaten, Lady Bird onttroond Toy Story 3als de best beoordeelde film op de hele site Entertainment wekelijks om het 'de best beoordeelde film aller tijden' te noemen.
Volgens DeadlineA24 - het distributiebedrijf achter de film - behoudt dat sterke vertrouwen Lady Bird zal een trefzekere Oscar-mededinger zijn. 'Exit polling toont sensationele mond-tot-mondreclame en universele aantrekkingskracht van zowel jong als oud publiek over de hele linie', zei A24 in een verklaring. Als je rekening houdt met de emotionele allure van de film en het talent van de cast en Gerwig, is het gemakkelijk te zien hoe Lady Bird blijft overal resoneren met het publiek.
Het is een feministische film zonder een feministische agenda

'Lady Bird gaat niet zozeer over een specifieke leeftijd als wel over het universele gevoel van volwassen worden, 'merkte opRollende steen.'Dat moment waarop je net begint te achterhalen wie je bent, wie je wilt zijn en welk pad je wilt kiezen.' Lady Bird is een verhaal verteld vanuit een vrouwelijk perspectief - en had het geluk om te komen op een moment dat dat perspectief na jaren van gemarginaliseerdheid een kritische en commerciële basis wint.
'Ik heb gewoon niet het gevoel dat ik heel veel films heb gezien over 17-jarige meisjes waar de vraag niet is:' Zal ze de juiste man vinden 'of' Zal hij haar vinden? ', Vertelde Gerwig.Rollende steen. 'De vraag zou moeten zijn:' Gaat ze haar persoonlijkheid bezetten? ' Omdat ik denk dat we erg gewend zijn om vrouwelijke personages, vooral jonge vrouwelijke personages, als mensen te zien. '
Lady Bird is een film die erop vertrouwt dat zijn vrouwen een verhaal vertellen dat verteld moet worden. 'Het feminisme is stil', betoogdeDe Chicago Tribune. 'Geen helden, geen demonen, geen slogans, geen toespraken, alleen Gerwig's scherpe visie van een slimme jonge vrouw met grote ideeën, een vrouw zoals ze was op die leeftijd, zoals veel jonge vrouwen zijn.'
Het verhaal en de cast zijn de speciale effecten van deze film
Een snelle blik op Box Office Mojo's lijst met de meest succesvolle films van het afgelopen jaar maakt duidelijk dat big-budget, effectgestuurde films nog steeds enorm populair zijn. En die films zijn niet allemaal op mannen gericht - er valt iets te zeggen voor het geweldige werk van Gal Gadot inWonder Woman.Lady Bird,is echter een voorbeeld van een door vrouwen gedreven verhaal dat geen filmfilmfiguren of een heleboel speciale effecten nodig heeft om te slagen.
De kracht van het verhaal en de personages van Gerwig - Christine 'Lady Bird' McPherson (Ronan), haar moeder Marion (Metcalf), haar vader Larry (Tracy Letts), haar beste vriend, de leraren van de school en middelbare scholieren die komen en gaan - allemaal maken deze film speciaal. 'Het is een film die deels opvalt door wat hij mist', zei hijDe Chicago Tribune. 'Geen achtervolgingen. Geen explosies. Geen schietpartijen. Geen monsters. Geen jeukende seks. Dit is een film aangedreven door woorden, relaties, subtiel acteren, humor en eerlijkheid. '
Het is het regiedebuut van Greta Gerwig

Dit is al eerder genoemd, maar het herhaalt zich: Lady Bird is Greta Gerwig's solo regiedebuut (de indie-ster is te zien in films als Frances Haen Het huis van de duivel). Het is een belangrijk detail op meerdere fronten. Het aantal vrouwelijke regisseurs dat in Hollywood werkt, volgens The Hollywood Reporter, is aan het dalen. Hoewel deze cijfers eind 2016 werden gerapporteerd, is het nog steeds vermeldenswaard dat slechts 7 procent van de filmmakers vrouwen zijn.
2017 was gevuld met thema's van verzet en - gezien het enorme poeder voor seksueel geweld dat het Harvey Weinstein-schandaal heeft ontstoken - heeft het perspectief van vrouwelijke verhalenvertellers achter de camera een nieuw belang gekregen.
'Lady Bird is zowel snarky als oprecht - een ontroerende, uitgesproken vrouwelijke ode aan het opgroeien die zijn bekendheid nooit als vanzelfsprekend beschouwt, 'zeiIndiewire. 'Gerwig verdient het vermogen om deze rite-of-passage-sage eigen te maken.' GoldDerby meldde dat Gerwig - die niet alleen de film regisseerde, maar ook het scenario schreef - een kans van 8/10 heeft om het beste scenario te winnen bij de Golden Globes. Als ze wint, is het de eerste keer in 14 jaar dat een vrouw de prijs mee naar huis neemt.
Saoirse Ronan is een Oscar-voorloper

Saoirse Ronan is geen onbekende in de Academy Awards. Toen ze 13 jaar oud was, ontving ze haar eerste Oscar-nominatie voor haar optreden in Verzoening. In 2016 werd ze opnieuw genomineerd voor haar rol in Brooklyn,een coming-of-age-drama dat de reis van een jonge Ierse vrouw naar Amerika volgt.
Het lijktLady Bird heeft Ronan opnieuw naar de voorkant van het Oscar-pack geduwd. 'Ronan is het grootste deel van een decennium een groot schermtalent geweest, maar heeft nog nooit met zo'n authenticiteit gekraakt', betoogde hij.Indiewire. 'In het centrum van elke scène is ze een pittige, niet te onderdrukken aanwezigheid die tegelijkertijd op gespannen voet staat met haar omgeving en ze graag wil domineren wanneer ze maar kan.'
Ronan is zo'n kracht om rekening mee te houden als Christine 'Lady Bird' McPherson dat zelfs Gerwig het niet kon laten om een beetje te fangirlen. 'Ze heeft zichzelf zo volledig getransformeerd dat je de transformatie bijna niet ziet. Je kunt de naden niet zien ', vertelde de directeurIndiewire. 'Plotseling kun je je haar niet voorstellen als iemand die Brits of Iers is of wat dan ook - alles wat je ziet is dit meisje. ... In zekere zin voelt het bijna als de kwaliteit van het vinden van een onbekende, ook al is ze Saoirse en is ze twee keer genomineerd voor een Oscar en weet iedereen wie ze is. Het voelt als hetzelfde gevoel van ontdekking van 'Holy ..., kan ze dit ook?'
Laurie Metcalf is ook een Oscar-voorloper

Het enige wat nodig was om Laurie Metcalf terug te krijgen op een filmset na negen jaar voornamelijk tv en theater te hebben gedaan, was Lady Bird. Greta Gerwig had geluk toen Metcalf de rol van 'Lady Bird's' moeder van de arbeidersklasse, Marion, accepteerde. De met een Emmy en Tony bekroonde actrice past de rol bij een T.
Om de charmant rebelse prestaties van Saoirse Ronan te compenseren, opereert de rol van Metcalf op een speelveld waar veel families uit de middenklasse zich mee kunnen identificeren. Er zijn economische zorgen, dagelijkse stress op het werk en de enige verantwoordelijkheid om de gezinseenheid bij elkaar te houden. Op het eerste gezicht komt Marion misschien over als een boosaardig personage, maar er is een herkenbare mensheid recht onder het oppervlak. 'In de meeste films, wanneer een matriarch als Marion wordt afgebeeld als snijdend of koud, schrijf je dat personage af. Je ziet het andere standpunt niet, 'vertelde MetcalfUSA Today.
Volgens GoldDerby, de kans is groot dat Laurie Metcalf weg zal gaan met een Best Supporting Actress-overwinning voor haar optreden in Lady Bird.En als ze dat doet, zal het zeker een welverdiende prijs zijn.
Het hart van de film ligt in de relatie van Lady Bird met haar moeder
De complexe relatie tussen Christine en Marion is het hart van de Lady Bird verhaal. De push / pull-dynamiek schetst niet alleen een duidelijk beeld van beide personages, het helpt ook om de goede bedoelingen van zowel moeder als dochter uit te leggen.
Christine heeft misschien de naam 'Lady Bird' gekozen als protest tegen het alledaagse karakter van haar omgeving - met als doel een grote droom om een kunstenaarsleven aan de oostkust te leiden - maar het is ook een protest rechtstreeks tegen haar moeder omdat ze haar best doet rebelleren tegen verwachtingen en wat zij als de status-quo beschouwt. Maar waar ze echt voor wegrent, is het vermeende idee dat ze haar moeder zal worden, in al haar uitgeputte uitputting, als ze zich aan de regels houdt.
'De kern van die relatie ligt heel dicht bij mij', vertelde GerwigRollende steen. 'En het is niet omdat mijn moeder en ik zo waren, want Laurie's karakter lijkt in niets op mijn moeder. Maar de kern ervan voelde als een diepe liefde en een gevoel van conflict dat voortkomt uit het feit dat je in wezen dezelfde persoon bent. '
Het slaagt voor de Bechdel-test

Lady Bird werkt op meerdere niveaus, maar de centrale focus ligt op vrouwelijke relaties. Christine's relatie met Julie (Beanie Feldstein) is net zo belangrijk als haar voortdurende worsteling met haar moeder. Het is een zeldzaamheid in de film om een verhaal over vrouwen te vinden, waarbij de vrouwelijke personages naast elkaar op het scherm kunnen bestaan zonder te vechten om een lastige man, en toch succes hebben. In het kort, Lady Bird passeert De Bechdel-test.
Christine's beste vriendschap met Julie biedt een mooie keerzijde aan de voortdurende strijd met haar moeder. Volgens Collider, Saoirse Ronan zag dit als de grote romance van de film en zei: 'Lady Bird neemt haar een beetje als vanzelfsprekend aan, en realiseert zich vervolgens wat ze verloren heeft en rent terug naar haar (...) Het is deze grote meeslepende romance die zo briljant is om naar te kijken , tussen twee vrienden. '
'Ik ben altijd geïnteresseerd in hoe vrouwen zich tot elkaar verhouden, of het nu een familierelatie is of een vriendinnenrelatie', vertelde Greta GerwigDe Huffington Post. 'Dat is zo'n onbekend terrein in de bioscoop. Meestal hebben vrouwen geen enkele relatie met elkaar; ze hebben alleen relaties met de mannelijke hoofdrolspelers. Dat is iets waar ik in geïnteresseerd ben en het is ook iets dat ik heel bewust op me heb genomen in het werk dat ik heb geschreven en nu met deze film. '
Het is een John Hughes-film voor de 21e eeuw

Ondanks dat Lady Bird's focus blijft op Christine terwijl ze het middelbare schoolleven doorloopt terwijl ze haar best doet om zichzelf in het proces te vinden, de aantrekkingskracht van de film reikt verder dan leeftijd of geslacht. Het lijkt erop dat iedereen ooit een 'Lady Bird' heeft gekend of een 'Lady Bird' is geweest. Het is een herkenbaar verhaal dat volgens RogerEbert.com, is 'een van de meer door vrouwen geleide coming-of-age-verhalen sinds de Gouden Eeuw van John Hughes'.
'Ik ben geïnteresseerd in jonge vrouwen die persoonlijk zijn', vertelde GerwigLeisteen. 'Het is iets dat ik eigenlijk niet zag opgroeien. Er waren films met een zekere voorsprong, maar die hadden niet de volheid ervan. Ik had het gevoel dat ik dat miste. Ik hield van John Hughes-films. '
Er zitten elementen in Lady Bird dat kan worden opgevat als een eerbetoon Mooi in roze, bijvoorbeeld. Het hoofdpersonage rockt niet alleen een roze kapsel, ze doorkruist een aantal ongeschikte liefdesbelangen, terwijl haar vader met pech advies en ondersteuning biedt door dit alles. Voeg wat popmuziekhits uit die tijd toe - Justin Timberlake's 'Cry Me a River' en Dave Matthews Band's 'Crash Into You' voegt de nostalgische smaak toe - en het hele pakket komt best goed samen.